Scrivere con le mani, pensare con il corpo: la Craft and Making Practice come fondamento per una pedagogia della creatività nella scrittura

Writing with the hands, thinking with the body: Craft and Making Practice as a foundation for a pedagogy of creativity in writing. ABSTRACT: This paper proposes an unprecedented dialogue between two pedagogical traditions developed in parallel without systematic encounter: the Italian tradition of creativity – from Munari to Rodari to Malaguzzi – and the Nordic tradition of Craft and Making Practice (CMaP). Through an inter- and trans-disciplinary approach integrating pedagogy of creativity, cognitive neuropsychology, and educational sciences, the paper shows how CMaP – with Pöllänen’s holistic craft, the materiality of gesture theorized by Ingold, Sennett, and Malafouris, and the narrative meanings documented by Kouhia – provides the epistemological foundations and pedagogical models that the Italian tradition had intuited without systematizing. Handwriting is reread in its dual graphic-expressive and narrative dimensions as a craft practice generative of identity and eudaimonic well-being, relevant across the lifespan and particularly at different evolutionary phases of schooling. Neuropsychological research (Longcamp et al., 2008; Van der Meer & Van der Weel, 2017; Mueller & Oppenheimer, 2014) confirms the irreducibility of handwriting as embodied cognition. Implications concern didactic design, assessment of creative processes, and the formation of teachers capable of inhabiting their writing practice as reflective practitioners.

Il saggio propone un dialogo inedito tra due tradizioni pedagogiche sviluppate in parallelo senza mai incontrarsi sistematicamente: quella italiana della creatività – da Munari a Rodari a Malaguzzi – e quella nordica della Craft and Making Practice (CMaP). Entrambe con-vergono sull’intuizione che il fare con le mani è forma primaria di conoscenza, che la creatività non precede il gesto ma emerge nel gesto, che l’errore è risorsa e non deviazione. Attraverso un approccio inter- e transdisciplinare che intreccia pedagogia della creatività, neuropsicologia cognitiva e scienze dell’educazione, il saggio mostra come la CMaP – con il holistic craft di Pöllänen, la materialità del gesto teorizzata da Ingold, Sennett e Malafouris, i significati nar-rativi documentati da Kouhia – offra i fondamenti epistemologici e i modelli didattici che la tradizione italiana aveva intuito, ma non sistematizzato. La scrittura a mano viene riletta nella sua duplice dimensione, grafico-espressiva e narrativa, come pratica artigianale generativa di identità e benessere eudaimonico, valida per tutto l’arco della vita e, in particolare, nelle diverse fasi evolutive del percorso scolastico. Le implicazioni riguardano la progettazione didattica, la valutazione dei processi creativi e la formazione di docenti capaci di abitare la propria pratica di scrittura come artigiani riflessivi.